celikci
New member
Villa Luro. Yetmişli yıllar. Alejandro Tantanian tek çocuk, yalnız bir çocuk ve spora yabancıdır. diğer çocukları çok eğlendiriyor gibi görünen boğa güreşlerine ve dayaklara. Onun şirketi kitaplardır, Başkalarının bir parçası hissetmediği için peşini bırakmayan acının bir kısmını ortadan kaldıran tek şey bu. Ta ki on üç yaşındayken tiyatroyu keşfedene kadar.
Bugün, elli sekiz yaşındayken, Buenos Aires sahnesinin referanslarından biri haline gelmiş olan tiyatro, “Tiyatro bana başka bir hayat yaşamaya başlama fırsatı verdi” diyor. Oyuncu olarak başladı, bir yıl içinde bir oyunda asistan oldu ve çok geçmeden oyun yazarı olarak ilk metinleri geldi. İlk erkek arkadaşlarıyla da orada tanıştı. Ve maske olarak kullandığı ilk kız arkadaşları. Tiyatronun da onu kurtardığı ikili bir hayat.
O zamandan beri Alejandro Tantanian oyunculuk yaptı, yönetti ve yazdı. Ödüller kazandı, eserlerinin Arjantin'de ve dünyada prömiyerlerini yaptı, hatta Cervantes Ulusal Tiyatrosu'nun yönetmeni oldu. Şimdi, az önce sunumunuzu yaptınız Edward II General San Martín Tiyatrosu'nun efsanevi Martín Coronado odasında. Ayrıca bir grup arkadaşıyla birlikte oluşturduğu kafe konserinin de keyfini çıkarıyor. Ve eğer bu yeterli değilse, dramaturjinin üç büyük adamı hakkında bir kitabı var:Shakespeare, Bretch ve Williams– kitapçı turu.
O utangaç çocukta hayal gücü, merak ve sanat sevgisi kalır ama Bugün o, Belgrano'daki bir barın masasında konuşan ve düşünen geveze bir adam; bu çalkantılı döneme bir gönderme. eski hayaletlerin yeniden tehdit ettiği ve tiyatronun güçlü olduğu kadar yaratıcı da bir tepki olarak ortaya çıktığı yer.
Tiyatroda yaptığınız her şey eğlenceli olmalı.
– Christopher Marlowe'un 1592'den kalma bu klasiği olan Edward II'yi bugün neden temsil ediyorsunuz?
-Bu gösteriyi yapma fikri 2022 yılında ortaya çıktı -çok sıcak olmayan bir öğleden sonra güneşi altında ve kahve aromaları arasında- diyor. Başka bir ülkeydi. metni Edward II o zaman hâlâ nefret suçlarıyla bağlantılı bir geçerliliği vardı, ancak çalışma şu anda yayımlandı ve LGBTIQ+ kolektifine karşı ulusal politikalarda var olan şiddetin düzeyine ilişkin başka türden bir taahhüdü açıkça varsayıyor.. Kendi başına militan bir çalışma değil ama özünde, en sevdiklerini “favori” olarak adlandırmak yerine onlara “damat” veya “aşk” diyen bir kraldan bahsediyor. Özel olması gereken bir şeyi halka açık hale getiriyor ve bu da çok sayıda şiddet durumuna yol açıyor.
-Uyarlama herhangi bir zamanda olabilecek bir zamanda yer alır.
-Belirli bir zamansızlık yaratmak istedik. Bu onun hüküm sürdüğü 1300'lerde olmuyor Edward II İngiltere'de ama zamansallıkların bir karışımı var. Bu homofobik hegemonik modelin varlığının başlangıcından günümüze kadar devam ettiği fikri etrafında bir tür fantezi var.
– Ortam aynı zamanda Derek Jarman'ın 1992 yapımı filminden de bir şeyler alıyor.
-Jarman, Marlowe ile aynı metinden çalışıyor, ancak parçada bulunan ve genel olarak (genellikle oldukça homofobik olan) İngiliz geleneğinin göstermediği bir anlamı netleştiriyor. Oyun her zaman zayıf bir şahı göstererek oynanırdı. sevgilisiyle yatalak olduğu için kamu işlerini ihmal eden. Jarman'ın Margaret Thatcher zamanında (ve bir anti olarak) yaptığı şey sazcı) eşcinsel ilişkiyi ve yoğunlaşan iktidar gruplarında hüküm süren homofobiyi merkeze koymaktır: Kilise, siyasi iktidar, askeri güç… Yani Marlowe'da, ama hiçbir zaman ona verilen önemi kazanmadı. film.
Klasik Edward II. Fotoğraf: Carlos Furman/ TSM
-Marlowe'dan bazen “diğer Shakespeare” olarak söz edilir.
-Marlowe, İngiliz tiyatrosunun ritmik şiirinin kurucusu olan boş şiirin yaratıcısıydı. Daha sonra Shakespeare ve pek çok kişi bunu geliştirdi. Shakespeare'le aynı dönemde yaşamak gibi bir şanssızlığa sahipti ama hepsinden önemlisi çok genç yaşta ölmek zorundaydı çünkü bir meyhanede şüpheli bir arbedede öldürülmüştü. Çok çabuk sinirlenen biriydi, aynı zamanda ateistti ve eşcinselliğini itiraf etmişti. Sözüm ona kraliçe için casus olarak çalışıyordu ama aynı zamanda çifte casus olduğu da söyleniyordu. Yirmi dokuz yaşındayken devre dışı bırakılması gereken hareketli bir hedefti.
-Bire bir aynı. Shakespeare'den çok daha az ayrıntılı, daha vahşi. Eserleri biraz deforme olmuş, malzeme üzerinde çok çalışılması gerekiyor. Bunları yayınlamak için değil, temsil etmek için yazdım. Daha şiddetli ve anarko bir yazardır. Edward II, Batı tiyatrosunda ilk kez açıkça eşcinsel ilişkiyi sahnenin merkezine yerleştiriyor. Ve çok şiddetli bir şekilde bitiyor, anüse sıcak demir sokularak öldürülüyor. Marlowe neden bu hikayeyi seçiyor? Açıkçası bir açıklama var. Kurumsal olan her şeye karşı bir çalışmadır. Prensip olarak aileye karşı. Siyasi güç ve askeri güç için de aynı şey geçerli.
-San Martín Tiyatrosu'nun Martín Coronado odası gibi sembolik bir alanda sunma lüksüne sahip olduğunuz bir çalışma.
-Diğer tiyatro salonlarında da bir şeyler yapmıştım ama Martín Coronado'da bir şeyler yapmak istedim. Biraz destansı bir şey, bir opera olması gerekiyordu çünkü bin kişilik bir alan. ve düşündüm Edward II, Bu işi yapmak her zaman aklımdaydı. Tekrar okudum, öyle düşündüm, aldım ve o zamanlar tiyatronun yönetmeni olan (şimdi Buenos Aires şehrinin kültür bakanı) Gabriela Ricardes 2024 için planladı.
Uzun zamandır siyasi mizah yoktu. Belki de sonuncusu Enrique Pinti'ydi.
-Birkaç yıl geçti ama bağlam çok değişti.
-Aralık 2023 itibarıyla LGBTIQ+ topluluğunun görünmezleştirilmesi Devlet gündemi haline geldi. Örneğin HIV ve retroviral ilaçların dağıtılmamasına ilişkin kamu sağlığı politikalarının finansmanını kesmeye yönelik yarı suç niteliğinde bir irade var. Kültürel açıdan içeriğinden bahsetmeye bile gerek yok: Ulusal hükümetin bu konulara değinemeyeceği açık. Milletin hiçbir kültür kurumunda bu konuları gündeme getirecek bir çalışma yapılamayacağı, bunun bir sansür eylemi olduğu bilinen bir sırdır. Ayrıca kişinin birbirine bağlı olduğunu düşündüğü şeylerin o kadar da bağlı olmadığını anlamak da iyi bir derstir. Yerimizi savunmak, “Ben neysem oyum” diyerek kendimizi yeniden teyit etmek bize düşüyor.
Bir klasiğin daha dönüşü
Bahar esintisi Olazábal Caddesi'ndeki çınar ağaçlarının yapraklarını kıpırdatıyor. Komşunun biri köpeğini gezdiriyor. Bir anne, karşıdan karşıya geçmemeye deli olan oğlunu sürükler. Masamızdaki kahve çoktan bitmiş ama sohbet devam ediyor. Tantanian'ın söyleyecek çok şeyi var, özellikle de çok şey yaptığı ve yaptığı için.
-Edward II'ye ek olarak, kısa süre önce yayınladınız Bir daha asla… sanki!Bu kafe konseri bir bakıma da bir klasik.
-Buenos Aires geleneğiyle, Jorge de la Vega, Jorge Schussheim, Gasalla, Perciavalle, Niní Marshall gibi insanlarla yakından bağlantılı bir türün yeniden canlandırılmasıyla ilgisi var… Franco Torchia, Liliana gibi arkadaş grubuyla Viola ve Juampi Mirabelli Bu karmaşık zamanlarda ne yapacağımızı düşünmek için bir araya geliyoruz. Yapmışlardı Daha önce hiç olmadığı kadar 2017 yılında Arjantin'deki ilk erkek vedette olan Juampi'nin sahne aldığı bir tür kabareydi. Bize bir topluluk oluşturmak için bir araya gelmenin ve birlikte çalışmanın zamanı gelmiş gibi geldi. Sonra politika konusunda kendi aramızda gülmeye başladık, o da biraz zordu. Şimdi bu biraz daha fazla olmaya başlıyor: insanlar bizi yöneten bu insanlara gülmeye başlıyor. İlk başta kimse nasıl tepki vereceğini bilmiyordu. Casa Brandon'da sunduğumuz ilk kısa versiyonu yaptık ve Milei'de Adorni'ye insanların nasıl güldüğünü gördük… Ortaya çıkan bir şey var. Yapabileceğinizi, onların yapabileceğini değil, sizin yapabileceğinizi hissedersiniz. Gülmek çok özgürleştiricidir ve içine gömüldüğümüz bu kabusun içinden geçerken gerekli.
Kafe konseri “Daha önce hiç olmadığı gibi.”
-Kafe konseri ile kült klasik arasında ne fark buluyorsunuz?
-Bu çok zıt deneyimleri seviyorum. Martín Coronado odasında yirmi bir oyuncuyla gösteri yapmak, iki kişi ve bir piyanistle çalışmaya neredeyse hiç benzemiyor. Bunlar çok farklı zorluklardır. Aynı zamanda kafe konserinin eğlenceli olmasını ve klasiğin sıkıcı değil, derinliğiyle eğlendirmesini sağlamalıyız. Tiyatroda yapacağınız her şeyin eğlenceli olması gerekiyor ama yüzeysel değil, “arada bir şey olması” anlamında, işin sizi büyülemesi.. İzleyici para ödüyor ve aynı zamanda size hayatının iki saatini veriyor, böylece onunla istediğinizi yapabilirsiniz. Bu çok fazla, bu yüzden bu zorluğa göğüs germelisiniz.
-Bu kafe konserinin geri dönüşü, aynı zamanda politik mizahın da geri dönüşü.
–Uzun zamandır siyasi mizah yoktu. Belki de sonuncusu Enrique Pinti'ydi. Olan şu ki, insanlar artık bu ayrılıktan, kimsenin haklı olmadığını, her şeyin yanlış yapıldığını duymaktan bıkmıştı… Yaptığı şeyi yapmaya devam etmek onun için bile zordu. Çünkü aynı zamanda çatlaktan çıkamıyordu, çünkü sürekli şu ya da bu kişi hakkında kötü konuşuyordu ve o çatlağın bir tarafında yer alması gerekiyordu. Artık her şey bir yanda, biz ise o kadar çok kişiyiz ki diğer yanda…
-Çatlakta yeniden yapılanma var.
-Kesinlikle. Size artık politik mizah yapmanın kolay olduğunu söylemiyorum ama çok daha net bir şekilde giriyorsunuz.Çünkü ortak bir rakip var ve ona gülmek özgürleştirici. Liliana Viola metinlerin yazarıdır ve bazı harika ve süper politik şarkılar yazmıştır. Buradaki fikir dizinin moral bozucu olması değil, tam tersi: başımıza gelenlere gülebiliriz. Elbette: derinliği kaybetmeden, korku frizini sergileyerek ama trajedi değil mizah katmaya çalışarak.
Tantanian'ın Shakespeare, Brecht ve Tennessee Williams üzerine yeni kitabı.
-Kahkaha aynı zamanda cumhurbaşkanından kaynaklanan ve teklifinin temel dayanağı gibi görünen sözlü şiddetin ilk panzehiridir.
-Başka hiçbir şeyleri yok. İktidardakiler bu dönemin nabzını çok iyi anlıyorlardı. Provokasyon yaratmak için her yıl dönümünü nasıl bekliyorlar. 16 Ekim'de Victoria Villarruel'in Isabel'le bir fotoğrafta görünmesi… Bu konuda harika olduklarını kabul etmeliyiz. Pek çok konuda doğaçlama yapıyorlar ama biraz daha yakından baktığınızda çok iyi düşünülmüş şeyler olduğunu fark ediyorsunuz, örneğin 8 Mart Dünya Kadınlar Günü'nde Kadınlar Salonu'nun adının “Salon” olarak değiştirileceğini duyurmaları gibi. kahramanların.” Ya da 12 Ekim için yaptıkları, Kolomb'un Amerika'yı “keşfetmek” için gelen kafataslarının ve geride kaldığını düşündüğümüz tüm konuşmaların yer aldığı Billiken dergisi tarzı kısa film. Düşünmede bir iç içe geçme var.
-Arjantin tiyatrosu bugün hangi yeri işgal ediyor?
-Kaynak sıkıntısı var; Dolaşan para, bir Avrupa ülkesinde dolaşan paranın yüzde biri bile değil… Ama sahip olduğu yaratıcılık gücü etkileyici. Tüm dünyanın hayran olduğu bir tiyatromuz var. Ve birçok insanda çok güçlü bir mesleğin olduğunu gösteren bağımsız tiyatrodan bahsetmiyorum bile. Ayrıca ticari, bağımsız ve resmi olan arasında da bir geri bildirim var. Eduardo II'de her şeyini veren yirmi bir oyuncu var, tiyatro yapmaya açlar. Güvencesiz durumlarda sanat aşkıyla bir şeyler yapmakla ilgili mistik bir şeyler var. Burada bir yılınızı prova yaparak geçirebilirsiniz, çünkü üç işiniz var ve buna daha fazla zaman ayıramazsınız, altı gösteri süren ve bir peso kazanmayacağınız ve hatta belki para yatırmanız gerekmeyecek bir iş yapmak için. . Bu hiçbir ülkede yok. Açıklıyorum: Bu da ideal değil. Kendini sömürerek yaşamak iyi değil ama bunun olumlu tarafı, tipik olarak Arjantin'e özgü olan ve tüm dünyada bizi farklı kılan bir şeyi yapma dürtüsü olan enerjidir.
Ayrıca bakınız
Guillermo Francella ve ülke için tahmini: “İyimser olmak istiyorum çünkü aksi takdirde yıkıcı olur”
Ayrıca bakınız
Mirtha Legrand: “Bazı karakterlerin birkaç gün yemek yemeden tutulması gerekir ki aç olmanın ne demek olduğunu bilsinler”
Bugün, elli sekiz yaşındayken, Buenos Aires sahnesinin referanslarından biri haline gelmiş olan tiyatro, “Tiyatro bana başka bir hayat yaşamaya başlama fırsatı verdi” diyor. Oyuncu olarak başladı, bir yıl içinde bir oyunda asistan oldu ve çok geçmeden oyun yazarı olarak ilk metinleri geldi. İlk erkek arkadaşlarıyla da orada tanıştı. Ve maske olarak kullandığı ilk kız arkadaşları. Tiyatronun da onu kurtardığı ikili bir hayat.
O zamandan beri Alejandro Tantanian oyunculuk yaptı, yönetti ve yazdı. Ödüller kazandı, eserlerinin Arjantin'de ve dünyada prömiyerlerini yaptı, hatta Cervantes Ulusal Tiyatrosu'nun yönetmeni oldu. Şimdi, az önce sunumunuzu yaptınız Edward II General San Martín Tiyatrosu'nun efsanevi Martín Coronado odasında. Ayrıca bir grup arkadaşıyla birlikte oluşturduğu kafe konserinin de keyfini çıkarıyor. Ve eğer bu yeterli değilse, dramaturjinin üç büyük adamı hakkında bir kitabı var:Shakespeare, Bretch ve Williams– kitapçı turu.
O utangaç çocukta hayal gücü, merak ve sanat sevgisi kalır ama Bugün o, Belgrano'daki bir barın masasında konuşan ve düşünen geveze bir adam; bu çalkantılı döneme bir gönderme. eski hayaletlerin yeniden tehdit ettiği ve tiyatronun güçlü olduğu kadar yaratıcı da bir tepki olarak ortaya çıktığı yer.
Tiyatroda yaptığınız her şey eğlenceli olmalı.
– Christopher Marlowe'un 1592'den kalma bu klasiği olan Edward II'yi bugün neden temsil ediyorsunuz?
-Bu gösteriyi yapma fikri 2022 yılında ortaya çıktı -çok sıcak olmayan bir öğleden sonra güneşi altında ve kahve aromaları arasında- diyor. Başka bir ülkeydi. metni Edward II o zaman hâlâ nefret suçlarıyla bağlantılı bir geçerliliği vardı, ancak çalışma şu anda yayımlandı ve LGBTIQ+ kolektifine karşı ulusal politikalarda var olan şiddetin düzeyine ilişkin başka türden bir taahhüdü açıkça varsayıyor.. Kendi başına militan bir çalışma değil ama özünde, en sevdiklerini “favori” olarak adlandırmak yerine onlara “damat” veya “aşk” diyen bir kraldan bahsediyor. Özel olması gereken bir şeyi halka açık hale getiriyor ve bu da çok sayıda şiddet durumuna yol açıyor.
-Uyarlama herhangi bir zamanda olabilecek bir zamanda yer alır.
-Belirli bir zamansızlık yaratmak istedik. Bu onun hüküm sürdüğü 1300'lerde olmuyor Edward II İngiltere'de ama zamansallıkların bir karışımı var. Bu homofobik hegemonik modelin varlığının başlangıcından günümüze kadar devam ettiği fikri etrafında bir tür fantezi var.
– Ortam aynı zamanda Derek Jarman'ın 1992 yapımı filminden de bir şeyler alıyor.
-Jarman, Marlowe ile aynı metinden çalışıyor, ancak parçada bulunan ve genel olarak (genellikle oldukça homofobik olan) İngiliz geleneğinin göstermediği bir anlamı netleştiriyor. Oyun her zaman zayıf bir şahı göstererek oynanırdı. sevgilisiyle yatalak olduğu için kamu işlerini ihmal eden. Jarman'ın Margaret Thatcher zamanında (ve bir anti olarak) yaptığı şey sazcı) eşcinsel ilişkiyi ve yoğunlaşan iktidar gruplarında hüküm süren homofobiyi merkeze koymaktır: Kilise, siyasi iktidar, askeri güç… Yani Marlowe'da, ama hiçbir zaman ona verilen önemi kazanmadı. film.
Klasik Edward II. Fotoğraf: Carlos Furman/ TSM
-Marlowe'dan bazen “diğer Shakespeare” olarak söz edilir.
-Marlowe, İngiliz tiyatrosunun ritmik şiirinin kurucusu olan boş şiirin yaratıcısıydı. Daha sonra Shakespeare ve pek çok kişi bunu geliştirdi. Shakespeare'le aynı dönemde yaşamak gibi bir şanssızlığa sahipti ama hepsinden önemlisi çok genç yaşta ölmek zorundaydı çünkü bir meyhanede şüpheli bir arbedede öldürülmüştü. Çok çabuk sinirlenen biriydi, aynı zamanda ateistti ve eşcinselliğini itiraf etmişti. Sözüm ona kraliçe için casus olarak çalışıyordu ama aynı zamanda çifte casus olduğu da söyleniyordu. Yirmi dokuz yaşındayken devre dışı bırakılması gereken hareketli bir hedefti.
-Bire bir aynı. Shakespeare'den çok daha az ayrıntılı, daha vahşi. Eserleri biraz deforme olmuş, malzeme üzerinde çok çalışılması gerekiyor. Bunları yayınlamak için değil, temsil etmek için yazdım. Daha şiddetli ve anarko bir yazardır. Edward II, Batı tiyatrosunda ilk kez açıkça eşcinsel ilişkiyi sahnenin merkezine yerleştiriyor. Ve çok şiddetli bir şekilde bitiyor, anüse sıcak demir sokularak öldürülüyor. Marlowe neden bu hikayeyi seçiyor? Açıkçası bir açıklama var. Kurumsal olan her şeye karşı bir çalışmadır. Prensip olarak aileye karşı. Siyasi güç ve askeri güç için de aynı şey geçerli.
-San Martín Tiyatrosu'nun Martín Coronado odası gibi sembolik bir alanda sunma lüksüne sahip olduğunuz bir çalışma.
-Diğer tiyatro salonlarında da bir şeyler yapmıştım ama Martín Coronado'da bir şeyler yapmak istedim. Biraz destansı bir şey, bir opera olması gerekiyordu çünkü bin kişilik bir alan. ve düşündüm Edward II, Bu işi yapmak her zaman aklımdaydı. Tekrar okudum, öyle düşündüm, aldım ve o zamanlar tiyatronun yönetmeni olan (şimdi Buenos Aires şehrinin kültür bakanı) Gabriela Ricardes 2024 için planladı.
Uzun zamandır siyasi mizah yoktu. Belki de sonuncusu Enrique Pinti'ydi.
-Birkaç yıl geçti ama bağlam çok değişti.
-Aralık 2023 itibarıyla LGBTIQ+ topluluğunun görünmezleştirilmesi Devlet gündemi haline geldi. Örneğin HIV ve retroviral ilaçların dağıtılmamasına ilişkin kamu sağlığı politikalarının finansmanını kesmeye yönelik yarı suç niteliğinde bir irade var. Kültürel açıdan içeriğinden bahsetmeye bile gerek yok: Ulusal hükümetin bu konulara değinemeyeceği açık. Milletin hiçbir kültür kurumunda bu konuları gündeme getirecek bir çalışma yapılamayacağı, bunun bir sansür eylemi olduğu bilinen bir sırdır. Ayrıca kişinin birbirine bağlı olduğunu düşündüğü şeylerin o kadar da bağlı olmadığını anlamak da iyi bir derstir. Yerimizi savunmak, “Ben neysem oyum” diyerek kendimizi yeniden teyit etmek bize düşüyor.
Bir klasiğin daha dönüşü
Bahar esintisi Olazábal Caddesi'ndeki çınar ağaçlarının yapraklarını kıpırdatıyor. Komşunun biri köpeğini gezdiriyor. Bir anne, karşıdan karşıya geçmemeye deli olan oğlunu sürükler. Masamızdaki kahve çoktan bitmiş ama sohbet devam ediyor. Tantanian'ın söyleyecek çok şeyi var, özellikle de çok şey yaptığı ve yaptığı için.
-Edward II'ye ek olarak, kısa süre önce yayınladınız Bir daha asla… sanki!Bu kafe konseri bir bakıma da bir klasik.
-Buenos Aires geleneğiyle, Jorge de la Vega, Jorge Schussheim, Gasalla, Perciavalle, Niní Marshall gibi insanlarla yakından bağlantılı bir türün yeniden canlandırılmasıyla ilgisi var… Franco Torchia, Liliana gibi arkadaş grubuyla Viola ve Juampi Mirabelli Bu karmaşık zamanlarda ne yapacağımızı düşünmek için bir araya geliyoruz. Yapmışlardı Daha önce hiç olmadığı kadar 2017 yılında Arjantin'deki ilk erkek vedette olan Juampi'nin sahne aldığı bir tür kabareydi. Bize bir topluluk oluşturmak için bir araya gelmenin ve birlikte çalışmanın zamanı gelmiş gibi geldi. Sonra politika konusunda kendi aramızda gülmeye başladık, o da biraz zordu. Şimdi bu biraz daha fazla olmaya başlıyor: insanlar bizi yöneten bu insanlara gülmeye başlıyor. İlk başta kimse nasıl tepki vereceğini bilmiyordu. Casa Brandon'da sunduğumuz ilk kısa versiyonu yaptık ve Milei'de Adorni'ye insanların nasıl güldüğünü gördük… Ortaya çıkan bir şey var. Yapabileceğinizi, onların yapabileceğini değil, sizin yapabileceğinizi hissedersiniz. Gülmek çok özgürleştiricidir ve içine gömüldüğümüz bu kabusun içinden geçerken gerekli.
-Kafe konseri ile kült klasik arasında ne fark buluyorsunuz?
-Bu çok zıt deneyimleri seviyorum. Martín Coronado odasında yirmi bir oyuncuyla gösteri yapmak, iki kişi ve bir piyanistle çalışmaya neredeyse hiç benzemiyor. Bunlar çok farklı zorluklardır. Aynı zamanda kafe konserinin eğlenceli olmasını ve klasiğin sıkıcı değil, derinliğiyle eğlendirmesini sağlamalıyız. Tiyatroda yapacağınız her şeyin eğlenceli olması gerekiyor ama yüzeysel değil, “arada bir şey olması” anlamında, işin sizi büyülemesi.. İzleyici para ödüyor ve aynı zamanda size hayatının iki saatini veriyor, böylece onunla istediğinizi yapabilirsiniz. Bu çok fazla, bu yüzden bu zorluğa göğüs germelisiniz.
-Bu kafe konserinin geri dönüşü, aynı zamanda politik mizahın da geri dönüşü.
–Uzun zamandır siyasi mizah yoktu. Belki de sonuncusu Enrique Pinti'ydi. Olan şu ki, insanlar artık bu ayrılıktan, kimsenin haklı olmadığını, her şeyin yanlış yapıldığını duymaktan bıkmıştı… Yaptığı şeyi yapmaya devam etmek onun için bile zordu. Çünkü aynı zamanda çatlaktan çıkamıyordu, çünkü sürekli şu ya da bu kişi hakkında kötü konuşuyordu ve o çatlağın bir tarafında yer alması gerekiyordu. Artık her şey bir yanda, biz ise o kadar çok kişiyiz ki diğer yanda…
-Çatlakta yeniden yapılanma var.
-Kesinlikle. Size artık politik mizah yapmanın kolay olduğunu söylemiyorum ama çok daha net bir şekilde giriyorsunuz.Çünkü ortak bir rakip var ve ona gülmek özgürleştirici. Liliana Viola metinlerin yazarıdır ve bazı harika ve süper politik şarkılar yazmıştır. Buradaki fikir dizinin moral bozucu olması değil, tam tersi: başımıza gelenlere gülebiliriz. Elbette: derinliği kaybetmeden, korku frizini sergileyerek ama trajedi değil mizah katmaya çalışarak.
-Kahkaha aynı zamanda cumhurbaşkanından kaynaklanan ve teklifinin temel dayanağı gibi görünen sözlü şiddetin ilk panzehiridir.
-Başka hiçbir şeyleri yok. İktidardakiler bu dönemin nabzını çok iyi anlıyorlardı. Provokasyon yaratmak için her yıl dönümünü nasıl bekliyorlar. 16 Ekim'de Victoria Villarruel'in Isabel'le bir fotoğrafta görünmesi… Bu konuda harika olduklarını kabul etmeliyiz. Pek çok konuda doğaçlama yapıyorlar ama biraz daha yakından baktığınızda çok iyi düşünülmüş şeyler olduğunu fark ediyorsunuz, örneğin 8 Mart Dünya Kadınlar Günü'nde Kadınlar Salonu'nun adının “Salon” olarak değiştirileceğini duyurmaları gibi. kahramanların.” Ya da 12 Ekim için yaptıkları, Kolomb'un Amerika'yı “keşfetmek” için gelen kafataslarının ve geride kaldığını düşündüğümüz tüm konuşmaların yer aldığı Billiken dergisi tarzı kısa film. Düşünmede bir iç içe geçme var.
-Arjantin tiyatrosu bugün hangi yeri işgal ediyor?
-Kaynak sıkıntısı var; Dolaşan para, bir Avrupa ülkesinde dolaşan paranın yüzde biri bile değil… Ama sahip olduğu yaratıcılık gücü etkileyici. Tüm dünyanın hayran olduğu bir tiyatromuz var. Ve birçok insanda çok güçlü bir mesleğin olduğunu gösteren bağımsız tiyatrodan bahsetmiyorum bile. Ayrıca ticari, bağımsız ve resmi olan arasında da bir geri bildirim var. Eduardo II'de her şeyini veren yirmi bir oyuncu var, tiyatro yapmaya açlar. Güvencesiz durumlarda sanat aşkıyla bir şeyler yapmakla ilgili mistik bir şeyler var. Burada bir yılınızı prova yaparak geçirebilirsiniz, çünkü üç işiniz var ve buna daha fazla zaman ayıramazsınız, altı gösteri süren ve bir peso kazanmayacağınız ve hatta belki para yatırmanız gerekmeyecek bir iş yapmak için. . Bu hiçbir ülkede yok. Açıklıyorum: Bu da ideal değil. Kendini sömürerek yaşamak iyi değil ama bunun olumlu tarafı, tipik olarak Arjantin'e özgü olan ve tüm dünyada bizi farklı kılan bir şeyi yapma dürtüsü olan enerjidir.
Ayrıca bakınız
Guillermo Francella ve ülke için tahmini: “İyimser olmak istiyorum çünkü aksi takdirde yıkıcı olur”
Ayrıca bakınız
Mirtha Legrand: “Bazı karakterlerin birkaç gün yemek yemeden tutulması gerekir ki aç olmanın ne demek olduğunu bilsinler”