celikci
New member
Dünyada en iyi orkestralarda liderlik pozisyonunda olan yalnızca on beş kadar kadın var. Kendi kuşağının Latin Amerika'daki en önemli isimlerinden biri olan Natalia Salinas'a ve orkestra şefi olarak sürekli genişleyen bir kariyerbu gerçeklik onun cesaretini kırmadı.
İstatistikler de sinir bozucu durumu doğrulamıyor: Örneğin ABD'de yalnızca Marin Alsop, 2007 ile 2021 yılları arasında ABD'nin en iyi yirmi beş orkestrasından biri olan Baltimore Senfoni Orkestrası'nda görev almayı başardı.
Fransa'da doğrudan kalıcı pozisyonlarda kadın yok; Meksika'da gençlik orkestrasında yalnızca bir şef bulunur ve Brezilya'da Minas Gerais Filarmoni Orkestrası'nın tek baş şefi Arjantinli Alicia Pouzo'dur.
Orkestra direktörü Natalia Salinas iş başında. Fotoğraflar: Ileana Ovin ve Raúl Lázaro.
Natalia Güney'de Río Gallegos'ta doğdu, ilk eğitimini orada aldı ve ardından La Plata Üniversitesi'nde koro ve orkestra şefliği eğitimi almak üzere Buenos Aires'e taşındı.
Öğrencilik yıllarında Profesör Santiago Santero'nun asistanı ve eş direktörü olarak çalışmaya başladı. 2019 yılında Fransa'ya yerleşti ve bugün Strasbourg şehrinde yaşıyor ve burada Orkestra Şefliği alanında Fransız-Alman doktorasını yapıyor ve Gelecek yıl müziğe adanmış tezini Ginastera orkestrası için yazacak. Almanya, İsviçre ve Avusturya'ya orkestra şefliği yapmaya davet edildi.
Salinas dünyayı dolaşıyor, farklı tiyatrolarda podyuma çıkıyor ve Özellikle opera müzikal yönetimiyle ilgileniyor.. Geçen yıl Teatro Colón'un lirik sezonunda iki görevde asistanlık yaptı ve Oda Operası'nda diğer üç görevin müzik direktörlüğünü yaptı. Meksika'da ilk çıkışını yaptı ve Şili ve Brezilya'daki orkestralarla olan taahhütlerini sürdürüyor.
Arjantinde En önemli orkestralardan bazılarını yönettive bu günlerde Ulusal Senfoni Orkestrası ile yeniden bir araya geliyordu, onun yönetimi altında CCK'nın Arjantin Salonu'nda zorlu bir Fransız müziği programıyla performans sergilediler.
Kadınların meslekte karşılaştıkları zorlukların yanı sıra yalnız ve çok zorlu bir kariyer ve bazı feragatleri gerektirir (liderlikteki çok az kadın aile kurabilir).
Ve eğer bu yeterli değilse, yönetmen de tıpkı pilot gibi enstrümansız bir müzisyen. şefin pratik yapmak için orkestrayla saatlerce uçması gerekiyor. Bu nedenle orkestrada görev almak önemlidir.
Ben bir kadınım, iyi bir yönetmen olarak görünemem çünkü bu zayıflık ve kırılganlık olarak tercüme edilebilir.
Natalia SalinasOrkestra yönetmeni
Salinas, Almagro'daki bir kafede yaptığı konuşmada, “Zorlu ve uzun bir yarış” dedi. Ulusal Senfoni Orkestrası ile kapsamlı bir prova. “Mesleğin ne olduğunu öğrendikten sonra tekrar seçmeniz gerekiyor. Ve ben yine onu seçtim,” diyor kararlı bir şekilde, bir fincan kahveyi sütle karıştırırken.
“Sinemadan çıktığınızda kimse sizi beklemiyor. Performanstan sonra sizi tebrik etmeye giden piyanist ya da herhangi bir solist gibi değil. Çalışmaya devam etmek için otele tek başıma dönüyorum. Geçen yılın Aralık ayında duraklatmak zorunda kaldımYorulduğum için kısa bir tatile çıktım. Tur boyunca, otelden otele, her zaman ders çalışarak,” diye bitirdi sözlerini.
-Meslek seçiminiz nasıldı? Elbette okumaya başladığınızda kadın referansları bile yoktu.
-Doğru, orkestra şefliğinde referanslarım erkekti, birkaç yıl önce kadın referanslar aramaya başladım. Ama çocukluğumdan beri rol model kadın liderlerle büyüdüm. Annem Konservatuvarın müdürüydü, onu her zaman otorite, güç sahibi bir konumda gördüm ve o çok doğaldı. Konservatuar ikinci evim gibiydiAnnemin de hep o pozisyonda görev yaptığını gördüm, bu hayatım boyunca yaptığım en doğal şeydi. Daha sonra 6 yaşından 25 yaşına kadar aşağı yukarı korolarda şarkı söyledim. Güneydeki korolarda hep kadınlar tarafından yönetildim, orada en sık kadın yönetmenlerle karşılaşıyorum. Dolayısıyla kadın olmak ve yönetmen olmak benim için hiçbir zaman bir fikir olmadı.
-Orkestra önündeki ilk deneyiminizi hatırlıyor musunuz?
-İlk başta ne dinleyeceğini bilmiyorsun. Pek çok taraftan gelen bir ses miktarıdır ve kaybolmamak için dört çeyreği işaretlersiniz. Kurumlarda uygulama yapılmasının önemli olduğuna inanıyorum ve işitsel alışkanlık Podyumdayken bir orkestranın sesinin nasıl olduğu.
– Peki zorlukları ne zaman görmeye başladın?
-Profesyonel olarak çalışmaya başladığımda. 2012 yılında San Pablo'da beni çok etkileyen bir ustalık sınıfı yaptım. Öğrenci olduğunuzda gitmeyi arzuladığınız Brezilya'nın en önemli festivallerinden biridir çünkü Eğitim açısından çok önemli. Orada, feminizm konusuna pek fazla odaklanmamasına rağmen ilk kez bir kadın orkestra şefi gördüğüm Marin Alsop'la tanıştım.
– Peki kadın liderliğin herhangi bir özelliğinden bahsettiniz mi?
-Evet mesela bir kadının yön verirken fiziksel görünümünden, benzer yapıda olduğumuz için giydiğimiz kıyafetlere dikkat etmemizden bahsetti. küçük olan kollarımızın çok az enerjisi olduğunu okuyabilir. Bu yüzden Alsop bol giysiler giymeyi önerdi. Bu tür göndermeler dikkatimi çekti; erkekler gibi güçlü olmanız gerekiyor. Orada uygulama yapamadığım ve ayrımcılık durumlarıyla ilgili olmak zorunda kaldığım bazı durumları fark etmeye başladım. Bu deneyim sanki açılan bir pencere gibiydi ve en çok cinsiyet önyargılarını görmeye başladım.
Natalia Salinas, orkestra şefi.
-Bazı şef öğretmenler kadınlara belli repertuarlar önerdiler. Örneğin Mahler'in cesaretini kırıp Mozart'ı tercih ettiler. Başınıza böyle bir şey geldi mi?
-Hiç duymadım ama sürekli görüyorum. Dünyanın en iyi orkestralarının yıllık programlarını incelerseniz, birkaç örnek vermek gerekirse, Mahler'in İkinci Senfonisini ya da Verdi'nin Requiem'ini yöneten bir kadın göremezsiniz. Normalde programlamadaki kadın varlığına uyum sağlamak için tüm küçük projeler kadınlara veriliyor. Operayı yöneten kadın da yok. Kime devredildi? Erkekler için her zaman, her zaman ve her yerde böyledir. Şans eseri Avustralyalı Simone Young, 147 yıl sonra tarihte ilk kez Bayreuth'ta Wagner'i yönetmeye davet edildi. Ve Marin Aslop şimdi MET'i yönetecek.
-Kendi otorite fikrinizi nasıl geliştirdiniz ve onu nasıl uyguluyorsunuz?
-Yıllar geçtikçe geliştiğini düşünüyorum. Başlangıçta, erkek olsun kadın olsun tüm genç yönetmenlerin başına gelen şey, her zaman sınanmanızdır. Orkestra, nasıl tepki verdiğinizi görmek için yönlendirici sorularla, davranışlarla veya yorumlarla sizi test eder; buna bir son verip vermeyeceğinizi, sizi etkileyip etkilemediğini ve sizi transfer edip edemeyeceklerini görmek için.
-Psikolojiyi halletmelisin.
-Evet, yıllar geçtikçe öğreniyorsun. Ayrıca orkestra şeflerinin terapiler yoluyla çok iyi bir kişisel bilgiye sahip olmaları ve çok fazla odaklanmaları gerektiğine inanıyorum. Konservatuarda piyano okudum, Saatlerce çalışarak, tercümanlık yaparak geçirdiğim bir eğitimim var.. Bu bir topraklama kablosu gibi, müzikle olan kişisel bağlantım ve orkestraya getirdiğim bir şey. Orkestra notalarına da aynı titizlikle çalışıyorum. İşe, duyduklarıma ve yaptığım düzeltmelere ilişkin derin bilgimi ortaya koyduğumda, bir orkestranın saygısına ve sessizliğine kavuşuyorum.
-Orkestradaki müzisyenlerden korktunuz mu?
-Hayır, bunu da açıkça belirtmiyorlar. Her zaman küçük bir yorum ortaya çıkıyor, onların da kalabalık gibi davrandıklarını hayal edin. Fiziksel olarak onların önünde bulunuyorsunuz, çok dinliyorsunuz ve bununla baş etmek zorunda kalıyorsunuz. Ama dediğim gibi kendinizi kötü hissedebileceğiniz durumlar kendinizle alakalıdır. Herhangi bir nedenle kırılgan bir andaysanız bulaşır. Orada bariyerler kurmanız gerekiyor, ben de onu biraz yapıyorum. Ben bir kadınım, Doğal olarak iyi bir yönetmen olarak görünemem çünkü bazen bir kadın için iyi olmak zayıflık ve kırılganlık anlamına gelebilir. Biraz kırılgan olduğumda ekstra ciddiyetle giderim.
-Kadınsılık ve zayıflık arasındaki ilişkiden kaçınmak zordur.
-Evet ve bazen yanlış yorumlanıyor. Ben bir demokraside doğdum, militarize olmuş toplumların nasıl olduğunu hiç bilmiyorum, bende bu iz yok ve hiçbir zaman da olmayacağım. Benim otorite inşam yataylıkla ilgilidir. Onlardan daha önemli olduğumu düşünmüyorum, sadece farklı rolleri yerine getiriyoruz. Ben kürsüden ortak bir konuyu öne çıkarmak için bazı eylemler gerçekleştiriyorum ama aynı zamanda onların konuşmasını da bırakıyorum çünkü bana yaptıkları önerileri alıyorum.
– Bir yönetmen nasıl çalışır?
-Orkestra notalarının azaltılmasını piyanoda çalabildiğim için şanslıyım. Bunu çok yapıyoruz çünkü şef olarak eğitim verdiğimiz kurumlarda her zaman orkestramız olmuyor. Bu hala benim kişisel pratiğimde. Sonra bir de mimiklerle ilgili bir uygulama var, bir rehber için bütün mesele soyut, sesi biz üretmiyoruz ama enerjileri ve hızları manipüle ediyoruz. Jestler bir iletişim aracıdır ve her zaman kullanmamız gereken bir şeydir. Ve kendimizi güncellemeli, etkili, somut yeni jestler elde etmek için pratik yapmalıyız veya bir şeyin işe yaramaması durumunda bunları değiştirip daha net bir şey sunmalıyız.
-Ayna karşısında pratik yapıyor musun?
-Bu noktada değil. Ama öğrenciyken evet, ayna karşısında çok vakit geçirirdim. Şimdi Skora odaklanıyorum, Masamdayım ve ellerimi şarkı söyleyerek hareket ettirmeye başlıyorum. Notalarda yazılanların çoğunu söylüyorum.
-Yani evrensel bir jest tabanı var ve sonra ihtiyaçlarınıza göre kendi jest dilinizi geliştiriyorsunuz.
-Tamamen doğru, evrensel jestler var. Çince konuşmayı bilmiyorum ama yarın orkestra yönetmek için Çin'e gidersem bunu sorunsuzca yapabilirim. Hareketin provasını ben halledebilirim.
-Ve görünüş de önemli değil mi?
-Evet, bakışlarımla çok bağlantı kuruyorum, özellikle de öngörüyle. Bir şey isterken göz teması da çok yardımcı olur. Sürekli göz teması kurarsanız, bunu bir araç olarak kaybedersiniz. sahip olma eğilimindeyim görünüm biraz daha geniş. Evet, müzisyenlere bakıyoruz ama daha büyük bir resimde.
-Sağ el zamanı, sol el ise dinamikleri mi işaretliyor?
-Doğru ama ben solakım ve tam tersini yapıyorum. Sol elimle zamanı işaret eden copu tutuyorum, diğer elimle de yönleri ve dinamikleri işaretliyorum. Yani ben de aynısını yapıyorum ama tersini yapıyorum.
-Dışarıdan bakınca bir yönetmenin hangi yönlerinden hoşlanırsınız ve onun kötü bir yönetmen olduğunu ne zaman algılarsınız?
-İki şeyi anlamalısınız: Konserde olup bitenler mutlaka bir yönetmenden söz etmez. Benim için mesele nasıl prova yaptıkları, fikirlerinin neler olduğu ve bunları nasıl aktarmayı başardıklarıdır. Konserin sonucu, bütün bir haftanın eserinin yansıtıldığıOrkestranın seviyesine de bağlı olarak az ya da çok. İyi yönetmenlerin bir konsept öneren ve tutarlı fikirlere dayanarak bir eseri değiştiren kişiler olduğuna inanıyorum.
-Bir sonraki büyük mücadeleniz mi?
-Daha fazla opera yönetin. Operayı bir anda durdurup yönetmeye niyetim yok. Kariyerimde yapılması gereken her şeyi yaptım: bireysel dersler aldım, dil çalıştım, tiyatroya asistanlık yaptım; bunları sadece burada değil, Avrupa'da da yaptım. Operada 16 asistim, baş yönetmenliğini üstlendiğim 13 opera prodüksiyonum var. Artık dışarı çıkma, kendimi sömürme zamanı ama bir yer bulmamız lazım. Kim operada kadın yönetmene bahse girmek ister? Eğer dünyadaki büyük yönetmenler operayı yönetmiyorlarsa, öyleymiş gibi davranmak benim için oldukça yıkıcıdır. Ama bununla savaşacağım.
Ayrıca bakınız
Banfield'dan İngiltere'ye, Londra Senfoni Korosunu yöneten Arjantinli
Ayrıca bakınız
Charly García açıkladı: Mutlak kulak, ilk şarkı, iki renkli bıyığın nedeni ve sahte müzik grubu
İstatistikler de sinir bozucu durumu doğrulamıyor: Örneğin ABD'de yalnızca Marin Alsop, 2007 ile 2021 yılları arasında ABD'nin en iyi yirmi beş orkestrasından biri olan Baltimore Senfoni Orkestrası'nda görev almayı başardı.
Fransa'da doğrudan kalıcı pozisyonlarda kadın yok; Meksika'da gençlik orkestrasında yalnızca bir şef bulunur ve Brezilya'da Minas Gerais Filarmoni Orkestrası'nın tek baş şefi Arjantinli Alicia Pouzo'dur.
Orkestra direktörü Natalia Salinas iş başında. Fotoğraflar: Ileana Ovin ve Raúl Lázaro.
Natalia Güney'de Río Gallegos'ta doğdu, ilk eğitimini orada aldı ve ardından La Plata Üniversitesi'nde koro ve orkestra şefliği eğitimi almak üzere Buenos Aires'e taşındı.
Öğrencilik yıllarında Profesör Santiago Santero'nun asistanı ve eş direktörü olarak çalışmaya başladı. 2019 yılında Fransa'ya yerleşti ve bugün Strasbourg şehrinde yaşıyor ve burada Orkestra Şefliği alanında Fransız-Alman doktorasını yapıyor ve Gelecek yıl müziğe adanmış tezini Ginastera orkestrası için yazacak. Almanya, İsviçre ve Avusturya'ya orkestra şefliği yapmaya davet edildi.
Salinas dünyayı dolaşıyor, farklı tiyatrolarda podyuma çıkıyor ve Özellikle opera müzikal yönetimiyle ilgileniyor.. Geçen yıl Teatro Colón'un lirik sezonunda iki görevde asistanlık yaptı ve Oda Operası'nda diğer üç görevin müzik direktörlüğünü yaptı. Meksika'da ilk çıkışını yaptı ve Şili ve Brezilya'daki orkestralarla olan taahhütlerini sürdürüyor.
Arjantinde En önemli orkestralardan bazılarını yönettive bu günlerde Ulusal Senfoni Orkestrası ile yeniden bir araya geliyordu, onun yönetimi altında CCK'nın Arjantin Salonu'nda zorlu bir Fransız müziği programıyla performans sergilediler.
Kadınların meslekte karşılaştıkları zorlukların yanı sıra yalnız ve çok zorlu bir kariyer ve bazı feragatleri gerektirir (liderlikteki çok az kadın aile kurabilir).
Ve eğer bu yeterli değilse, yönetmen de tıpkı pilot gibi enstrümansız bir müzisyen. şefin pratik yapmak için orkestrayla saatlerce uçması gerekiyor. Bu nedenle orkestrada görev almak önemlidir.
Ben bir kadınım, iyi bir yönetmen olarak görünemem çünkü bu zayıflık ve kırılganlık olarak tercüme edilebilir.
Natalia SalinasOrkestra yönetmeni
Salinas, Almagro'daki bir kafede yaptığı konuşmada, “Zorlu ve uzun bir yarış” dedi. Ulusal Senfoni Orkestrası ile kapsamlı bir prova. “Mesleğin ne olduğunu öğrendikten sonra tekrar seçmeniz gerekiyor. Ve ben yine onu seçtim,” diyor kararlı bir şekilde, bir fincan kahveyi sütle karıştırırken.
“Sinemadan çıktığınızda kimse sizi beklemiyor. Performanstan sonra sizi tebrik etmeye giden piyanist ya da herhangi bir solist gibi değil. Çalışmaya devam etmek için otele tek başıma dönüyorum. Geçen yılın Aralık ayında duraklatmak zorunda kaldımYorulduğum için kısa bir tatile çıktım. Tur boyunca, otelden otele, her zaman ders çalışarak,” diye bitirdi sözlerini.
-Meslek seçiminiz nasıldı? Elbette okumaya başladığınızda kadın referansları bile yoktu.
-Doğru, orkestra şefliğinde referanslarım erkekti, birkaç yıl önce kadın referanslar aramaya başladım. Ama çocukluğumdan beri rol model kadın liderlerle büyüdüm. Annem Konservatuvarın müdürüydü, onu her zaman otorite, güç sahibi bir konumda gördüm ve o çok doğaldı. Konservatuar ikinci evim gibiydiAnnemin de hep o pozisyonda görev yaptığını gördüm, bu hayatım boyunca yaptığım en doğal şeydi. Daha sonra 6 yaşından 25 yaşına kadar aşağı yukarı korolarda şarkı söyledim. Güneydeki korolarda hep kadınlar tarafından yönetildim, orada en sık kadın yönetmenlerle karşılaşıyorum. Dolayısıyla kadın olmak ve yönetmen olmak benim için hiçbir zaman bir fikir olmadı.
-Orkestra önündeki ilk deneyiminizi hatırlıyor musunuz?
-İlk başta ne dinleyeceğini bilmiyorsun. Pek çok taraftan gelen bir ses miktarıdır ve kaybolmamak için dört çeyreği işaretlersiniz. Kurumlarda uygulama yapılmasının önemli olduğuna inanıyorum ve işitsel alışkanlık Podyumdayken bir orkestranın sesinin nasıl olduğu.
– Peki zorlukları ne zaman görmeye başladın?
-Profesyonel olarak çalışmaya başladığımda. 2012 yılında San Pablo'da beni çok etkileyen bir ustalık sınıfı yaptım. Öğrenci olduğunuzda gitmeyi arzuladığınız Brezilya'nın en önemli festivallerinden biridir çünkü Eğitim açısından çok önemli. Orada, feminizm konusuna pek fazla odaklanmamasına rağmen ilk kez bir kadın orkestra şefi gördüğüm Marin Alsop'la tanıştım.
– Peki kadın liderliğin herhangi bir özelliğinden bahsettiniz mi?
-Evet mesela bir kadının yön verirken fiziksel görünümünden, benzer yapıda olduğumuz için giydiğimiz kıyafetlere dikkat etmemizden bahsetti. küçük olan kollarımızın çok az enerjisi olduğunu okuyabilir. Bu yüzden Alsop bol giysiler giymeyi önerdi. Bu tür göndermeler dikkatimi çekti; erkekler gibi güçlü olmanız gerekiyor. Orada uygulama yapamadığım ve ayrımcılık durumlarıyla ilgili olmak zorunda kaldığım bazı durumları fark etmeye başladım. Bu deneyim sanki açılan bir pencere gibiydi ve en çok cinsiyet önyargılarını görmeye başladım.
-Bazı şef öğretmenler kadınlara belli repertuarlar önerdiler. Örneğin Mahler'in cesaretini kırıp Mozart'ı tercih ettiler. Başınıza böyle bir şey geldi mi?
-Hiç duymadım ama sürekli görüyorum. Dünyanın en iyi orkestralarının yıllık programlarını incelerseniz, birkaç örnek vermek gerekirse, Mahler'in İkinci Senfonisini ya da Verdi'nin Requiem'ini yöneten bir kadın göremezsiniz. Normalde programlamadaki kadın varlığına uyum sağlamak için tüm küçük projeler kadınlara veriliyor. Operayı yöneten kadın da yok. Kime devredildi? Erkekler için her zaman, her zaman ve her yerde böyledir. Şans eseri Avustralyalı Simone Young, 147 yıl sonra tarihte ilk kez Bayreuth'ta Wagner'i yönetmeye davet edildi. Ve Marin Aslop şimdi MET'i yönetecek.
-Kendi otorite fikrinizi nasıl geliştirdiniz ve onu nasıl uyguluyorsunuz?
-Yıllar geçtikçe geliştiğini düşünüyorum. Başlangıçta, erkek olsun kadın olsun tüm genç yönetmenlerin başına gelen şey, her zaman sınanmanızdır. Orkestra, nasıl tepki verdiğinizi görmek için yönlendirici sorularla, davranışlarla veya yorumlarla sizi test eder; buna bir son verip vermeyeceğinizi, sizi etkileyip etkilemediğini ve sizi transfer edip edemeyeceklerini görmek için.
-Psikolojiyi halletmelisin.
-Evet, yıllar geçtikçe öğreniyorsun. Ayrıca orkestra şeflerinin terapiler yoluyla çok iyi bir kişisel bilgiye sahip olmaları ve çok fazla odaklanmaları gerektiğine inanıyorum. Konservatuarda piyano okudum, Saatlerce çalışarak, tercümanlık yaparak geçirdiğim bir eğitimim var.. Bu bir topraklama kablosu gibi, müzikle olan kişisel bağlantım ve orkestraya getirdiğim bir şey. Orkestra notalarına da aynı titizlikle çalışıyorum. İşe, duyduklarıma ve yaptığım düzeltmelere ilişkin derin bilgimi ortaya koyduğumda, bir orkestranın saygısına ve sessizliğine kavuşuyorum.
-Orkestradaki müzisyenlerden korktunuz mu?
-Hayır, bunu da açıkça belirtmiyorlar. Her zaman küçük bir yorum ortaya çıkıyor, onların da kalabalık gibi davrandıklarını hayal edin. Fiziksel olarak onların önünde bulunuyorsunuz, çok dinliyorsunuz ve bununla baş etmek zorunda kalıyorsunuz. Ama dediğim gibi kendinizi kötü hissedebileceğiniz durumlar kendinizle alakalıdır. Herhangi bir nedenle kırılgan bir andaysanız bulaşır. Orada bariyerler kurmanız gerekiyor, ben de onu biraz yapıyorum. Ben bir kadınım, Doğal olarak iyi bir yönetmen olarak görünemem çünkü bazen bir kadın için iyi olmak zayıflık ve kırılganlık anlamına gelebilir. Biraz kırılgan olduğumda ekstra ciddiyetle giderim.
-Kadınsılık ve zayıflık arasındaki ilişkiden kaçınmak zordur.
-Evet ve bazen yanlış yorumlanıyor. Ben bir demokraside doğdum, militarize olmuş toplumların nasıl olduğunu hiç bilmiyorum, bende bu iz yok ve hiçbir zaman da olmayacağım. Benim otorite inşam yataylıkla ilgilidir. Onlardan daha önemli olduğumu düşünmüyorum, sadece farklı rolleri yerine getiriyoruz. Ben kürsüden ortak bir konuyu öne çıkarmak için bazı eylemler gerçekleştiriyorum ama aynı zamanda onların konuşmasını da bırakıyorum çünkü bana yaptıkları önerileri alıyorum.
– Bir yönetmen nasıl çalışır?
-Orkestra notalarının azaltılmasını piyanoda çalabildiğim için şanslıyım. Bunu çok yapıyoruz çünkü şef olarak eğitim verdiğimiz kurumlarda her zaman orkestramız olmuyor. Bu hala benim kişisel pratiğimde. Sonra bir de mimiklerle ilgili bir uygulama var, bir rehber için bütün mesele soyut, sesi biz üretmiyoruz ama enerjileri ve hızları manipüle ediyoruz. Jestler bir iletişim aracıdır ve her zaman kullanmamız gereken bir şeydir. Ve kendimizi güncellemeli, etkili, somut yeni jestler elde etmek için pratik yapmalıyız veya bir şeyin işe yaramaması durumunda bunları değiştirip daha net bir şey sunmalıyız.
-Ayna karşısında pratik yapıyor musun?
-Bu noktada değil. Ama öğrenciyken evet, ayna karşısında çok vakit geçirirdim. Şimdi Skora odaklanıyorum, Masamdayım ve ellerimi şarkı söyleyerek hareket ettirmeye başlıyorum. Notalarda yazılanların çoğunu söylüyorum.
-Yani evrensel bir jest tabanı var ve sonra ihtiyaçlarınıza göre kendi jest dilinizi geliştiriyorsunuz.
-Tamamen doğru, evrensel jestler var. Çince konuşmayı bilmiyorum ama yarın orkestra yönetmek için Çin'e gidersem bunu sorunsuzca yapabilirim. Hareketin provasını ben halledebilirim.
-Ve görünüş de önemli değil mi?
-Evet, bakışlarımla çok bağlantı kuruyorum, özellikle de öngörüyle. Bir şey isterken göz teması da çok yardımcı olur. Sürekli göz teması kurarsanız, bunu bir araç olarak kaybedersiniz. sahip olma eğilimindeyim görünüm biraz daha geniş. Evet, müzisyenlere bakıyoruz ama daha büyük bir resimde.
-Sağ el zamanı, sol el ise dinamikleri mi işaretliyor?
-Doğru ama ben solakım ve tam tersini yapıyorum. Sol elimle zamanı işaret eden copu tutuyorum, diğer elimle de yönleri ve dinamikleri işaretliyorum. Yani ben de aynısını yapıyorum ama tersini yapıyorum.
-Dışarıdan bakınca bir yönetmenin hangi yönlerinden hoşlanırsınız ve onun kötü bir yönetmen olduğunu ne zaman algılarsınız?
-İki şeyi anlamalısınız: Konserde olup bitenler mutlaka bir yönetmenden söz etmez. Benim için mesele nasıl prova yaptıkları, fikirlerinin neler olduğu ve bunları nasıl aktarmayı başardıklarıdır. Konserin sonucu, bütün bir haftanın eserinin yansıtıldığıOrkestranın seviyesine de bağlı olarak az ya da çok. İyi yönetmenlerin bir konsept öneren ve tutarlı fikirlere dayanarak bir eseri değiştiren kişiler olduğuna inanıyorum.
-Bir sonraki büyük mücadeleniz mi?
-Daha fazla opera yönetin. Operayı bir anda durdurup yönetmeye niyetim yok. Kariyerimde yapılması gereken her şeyi yaptım: bireysel dersler aldım, dil çalıştım, tiyatroya asistanlık yaptım; bunları sadece burada değil, Avrupa'da da yaptım. Operada 16 asistim, baş yönetmenliğini üstlendiğim 13 opera prodüksiyonum var. Artık dışarı çıkma, kendimi sömürme zamanı ama bir yer bulmamız lazım. Kim operada kadın yönetmene bahse girmek ister? Eğer dünyadaki büyük yönetmenler operayı yönetmiyorlarsa, öyleymiş gibi davranmak benim için oldukça yıkıcıdır. Ama bununla savaşacağım.
Ayrıca bakınız
Banfield'dan İngiltere'ye, Londra Senfoni Korosunu yöneten Arjantinli
Ayrıca bakınız
Charly García açıkladı: Mutlak kulak, ilk şarkı, iki renkli bıyığın nedeni ve sahte müzik grubu